Radio Station
Friday, January 24, 2014
Janibell-La Chica De Humo Y Traviesa-Sencillo 12"(1990)
Este es el primer sencillo de la cantante Janibell para el sello de Mateo San Martin Kubaney Records
Este lp fue producido por Pochi Familia, Janibell pertenecion al grupo de Pochi Familiy y la Cocoband cuando en esos tiempos se llamaban Noche Sabroso.
Chica De Humo es arreglado por Joan Minaya
Traviesa es arreglado por Pochi Familia
Wednesday, January 22, 2014
Johnny Kenton-Sonando A Mil(1983)
Esta es la primera producion de Johnny Kenton como solista, grabado por su sello Kentolval Records
BIOGRAFIA
JOHNNY KENTON
Juan Kenton Javier (Johnny Kenton), Nombre de pila de este reconocido artista, exponente de la música tropical, nació en Santo Domingo, Rep. Dominicana; en el Barrio de Villa Francisca. Fue traído a los Estados Unidos por sus padres Ana Rosa Sena y Juan M. Javier en noviembre de 1965.
Johnny Kenton, el nombre que inmediatamente asociamos con la música y el baile más excitante de todos los momentos. Se graduó de secundaria en la escuela “George Washington High School” del Condado de Manhattan. Estudió música y artes liberales en la Universidad “Bronx Community College”.
Sus inquietudes artísticas se pusieron de manifiesto ya en sus años mozos, en los años setenta formo parte de un popular cuarteto de bailarines. El grupo coreográfico fue fundado por Johnny, Tito, Luis y Freddy quienes a partir de esa fecha se denominaron “Los Kenton”. Lograron amplia aceptación, y debutaron espectacularmente en el Canal 47 en un programa producido por la afamada animadora puertorriqueña fallecida, Mirtha Silva, y posterior en el programa de “Míster Babalu” de Miguelito Valdez.
Más tarde, Johnny Kenton decidió dedicarse a la interpretación de instrumentos de percusión, para dar más expresión a su arte. Kenton fué solicitado para trabajar con orquestas dirigidas por maestros de renombre internacional, entre ellos Orestes Vilató “Los Kimbos”, Luis “Perico” Ortiz donde se destacó y se dio a conocer como corista y percusionista, el fenecido y maestro Luis Ramírez “Noche Caliente”, para el 1983 Kenton se unió con el Sr. Juan Valdez gran empresario quién es su amigo y le ofreció su apoyo para crear un nuevo sello disquero llamado “Kentovald Records”. En el 1985 fué cantante principal de “Milly, Jocelyn & Los Vecinos”, posterior con “El Niche” Fausto Rey, en 1997 con la voz más alta del Merengue Rubby Perez, en el año 1990 con el conocido músico y compositor Willie Colon. Kenton con estas orquestas tuvo la oportunidad de viajar a todo Centroamérica, Suramérica, El Mediterráneo y Estados Unidos.
En el 1992 Luis “Perico” Ortiz le solicita de nuevo a Johnny Kenton sus servicios para ir de gira a el Tokio, Japón a cumplir unos conciertos que fueron todos un éxito, en el 2006 con el grupo “Son Boricua” de Jimmy Sabater & Jose Mangual Jr. Kenton ha grabado tres producciones de larga duración entre ellas una de “Salsa” incluyendo la más reciente de música tropical titulada “EL HIJO DE ROSA” con la Compañía “Westside Productions”. Después de dos décadas Kenton saca al mercado una nueva producción titulada JOHNNY KENTON "MI HISTORIA". En Ia vida de este artista que responde a la nueva onda musical y representa la impaciencia de una generación que exige cambios positivos, encontramos el resultado de la calidad y la perseverancia. Autorizado por su sólida trayectoria, podemos decir que a partir de este momento contamos con un gran favorito en la música latina “MI HISTORIA” JOHNNY KENTON.
Los arreglos de esta producion son por, Chucky Acosta (pianista y arreglista del Conjunto Quisqueya), Jose Febles, Louie Ramirez, Isidro Infante y Jose Madera
Los hits de esta producion son, Sonando A Mil, Amigo De Ayer, Amigo, Y Eso Esta Querido
Johnny Kenton
Monday, January 20, 2014
Algoritmo-Te Alejaron De Mi-Sencillo 45 R.P.M.(1989)
Saturday, January 18, 2014
Anthony Rios-Elige(1976)
Esta es la septima producion de Anthony Rios para el sello de Mateo San Martin Discolor.
Anthony Rios (Florián Antonio Jiménez) nació el 17 de julio de 1950, en el paraje Las Cañitas, Sabana de la Mar de Republica Dominicana.
Se inició en lo música tocando la guitarra y cantando en Hato Mayor las canciones trovadorescas y de la bohemia pueblerina. Fue en esas faenas donde le conoció Joaquin Maxwell, quien le invitó a viajar a la ciudad capital para conocer a Johnny Ventura.
Es entonces cuando, al retirarse Fausto Rey del Combo Show de Ventura, el apodado Kinder y a quien más tarde se conocería como Anthony Ríos, comenzó a ser conocido por el público dominicano. Eran los primeros años de la década del setenta. Su primer disco grabado junto a la prestigiosa agrupación llevo el titulo de El sentimental y le convirtió de inmediato en uno de los cantantes más populares del país.
La firma disquera KUBANEY lo contrató como artista exclusivo por un término de 10 años, tiempo durante el cual el artista grabó diez discos de larga duración en diferentes ciudades de América. Anthony Ríos se retiró del Combo Show para formar, junto a Luis Marti, la orquesta El Sonido Original, con la que grabó dos LP como solista para la Alga Records, y fue entonces que le absorvió el mundo de la televisión, al que dedicaría gran parte de su tiempo.
En 1993 produjo su álbum número diecinueve, titulado Boleros como ayer, con el cual pasó a formar parte del sello disquero Juan & Nelson Records. En 1996 grabó con KUBANEY su disco número veinte, titulado En bachatas y debutó en el cine, al participar en la pelicula dominicana Nueva Yol III.
En 1998 produjo su LP número veintiuno para la BY… P Publishing Y/O Montaño Records, que fue titulado El gran homenaje a Odilio (El Jibarito Lares).
Como compositor se ha destacado Anthony Ríos por ser autor de casi todos los temas que ha cantado, muchos de los cuales han dado la vuelta al mundo en su propia voz y en la de otros afamados vocalistas, como Sophy, Lisette Álvarez, Yolandita Monge, Fernando Allende y Pastor López, entre otros.
Para la televisión dominicana ha hecho el programa humorístico El Show de Luisito y Anthony, El Show de Mediadía y Cuentos y Cantas.
Se inició en lo música tocando la guitarra y cantando en Hato Mayor las canciones trovadorescas y de la bohemia pueblerina. Fue en esas faenas donde le conoció Joaquin Maxwell, quien le invitó a viajar a la ciudad capital para conocer a Johnny Ventura.
Es entonces cuando, al retirarse Fausto Rey del Combo Show de Ventura, el apodado Kinder y a quien más tarde se conocería como Anthony Ríos, comenzó a ser conocido por el público dominicano. Eran los primeros años de la década del setenta. Su primer disco grabado junto a la prestigiosa agrupación llevo el titulo de El sentimental y le convirtió de inmediato en uno de los cantantes más populares del país.
La firma disquera KUBANEY lo contrató como artista exclusivo por un término de 10 años, tiempo durante el cual el artista grabó diez discos de larga duración en diferentes ciudades de América. Anthony Ríos se retiró del Combo Show para formar, junto a Luis Marti, la orquesta El Sonido Original, con la que grabó dos LP como solista para la Alga Records, y fue entonces que le absorvió el mundo de la televisión, al que dedicaría gran parte de su tiempo.
En 1993 produjo su álbum número diecinueve, titulado Boleros como ayer, con el cual pasó a formar parte del sello disquero Juan & Nelson Records. En 1996 grabó con KUBANEY su disco número veinte, titulado En bachatas y debutó en el cine, al participar en la pelicula dominicana Nueva Yol III.
En 1998 produjo su LP número veintiuno para la BY… P Publishing Y/O Montaño Records, que fue titulado El gran homenaje a Odilio (El Jibarito Lares).
Como compositor se ha destacado Anthony Ríos por ser autor de casi todos los temas que ha cantado, muchos de los cuales han dado la vuelta al mundo en su propia voz y en la de otros afamados vocalistas, como Sophy, Lisette Álvarez, Yolandita Monge, Fernando Allende y Pastor López, entre otros.
Para la televisión dominicana ha hecho el programa humorístico El Show de Luisito y Anthony, El Show de Mediadía y Cuentos y Cantas.
Esta producion fue grabada con las orquesta de Jorge Calandrelli y Bubby Lavecchia
Los hits de esta producion son, Elige, Lo QUe Paso Conmigo, Por Tantas Cosas, En Mi Pasado, No No Digas No, Almas Diferentes Y Conversemos
Thursday, January 16, 2014
Anibal Bravo Y La Tipica Dominicana-El Chucucha(1980)
O.K. Aqui hay que comenzar aclarar algo. Este es la primera producion de ANIBAL BRAVO Y LA TIPICA DOMINICANA. Cuando comenzo en 1978 no era solamente de el. Tambien estaba en la orquesta Tony Seval(Conguero),Blas Duran(Cantante--Ahora es bachatero), Richie Alvares(Los Gitanos) Anibal Bravo Y Bobby Rafael. No lo digo por inventos, es porque tengo pruebas. La Tipica Dominicana Nunca saco una producion completa en los Estado Unidos Pero si hay algunos sencillos, Incluyendo El Que No Muerte Patea(Cantando Blas Duran Y Bobby Rafael) Y Que Y Que (Richie Alvares) que esta en esta producion de ñapa(No lo Busques en los creditos que no estan). Al Final Tony Y Blas se fueron y Anibal se quedo con el nombre.
Vamo al grano, Esta producion salio originalmente en el 79 con el sello de Bandera Records, Pero duro mas de seis meses para llegar A Los Estado Unidos, Significa que llego las tienda en 1980.
Esta producion es una Mezcla De Merengue Y Mange(Como La Negra Pola). Es Obvio pego con el tema del Trio Reynoso El Chucucha, Que Y Que, El Que No Muerda Patea, Y la Leche. Disfrutenlo es muy bueno.
Monday, January 6, 2014
Sonia Silvestre-Esta Es Sonia(1973)
Esta es la primera producion de Sonia Silvestre para el sello de Bienvenido Rodriguez Karen Records
Sonia Margarita Silvestre Ortiz (16 de agosto 1952, San Pedro de Macorís, República Dominicana), mejor conocida como Sonia Silvestre es una cantante y locutoradominicana.
Primeros años[editar · editar código]
Nació en San Pedro de Macorís el 16 de agosto de 1952, hija de Estela Ortiz y Manuel Silvestre. Por esa época, en Hato Mayor del Rey pueblo natal de sus familiares, no había hospital y sus tres hermanas anteriores habían nacido de manos de una comadrona, presentando su madre complicaciones en el último de los partos. Por tal motivo, su madre decidió dar a luz en el hospital "San Antonio" de San Pedro de Macorís. En esta localidad fueron declarados Soania y su hermano menor.
Nací ahí, pero nunca en mi vida viví en San Pedro de Macorís. Mi mamá y mi papá desde que mi mamá dio a luz, a los días, se fueron para Hato Mayor. Yo soy de Hato Mayor del Rey, ahí yo me crié hasta casi los 11 años.1
Sonia pasó toda su niñez en Hato Mayor del Rey hasta la edad de 10 años, donde obtuvo sus primeros conocimientos. Al lado de la casa de su abuela paterna se encontraba el bar más grande de Hato Mayor, donde una vellonera sonaba boleros y toda la música latinoamericana de moda por ese tiempo. De igual manera su padre tenía una colección de discos. Esto despertó su vocación por la música.
En 1962, su familia se trasladó a Santo Domingo. Sonia realizó sus estudios en el colegio Nuestra Señora del Carmen y en el colegio "Santa Teresita" donde terminó la secundaria. Realizó estudios de Pedagogía en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña(UNPHU) e Idiomas en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD).
En ese nuevo ambiente urbano, la adolescente Sonia entró en contacto con el rock y los Beatles, con el movimiento hippie y su rechazo a la Guerra de Vietnam. También fue impactada por sucesos como la guerra de abril de 1965 en Santo Domingo, la doctrina social de la Iglesia Católica y sus movimientos juveniles, los eventos del mayo francés, la represión política de los primeros gobiernos de Joaquín Balaguer en los años setenta y el hervidero que era el mundo de entonces. Todo esto la fue sensibilizando socialmente y esa infuencia más tarde se evidenció en algunos de sus temas y en su apoyo a determinadas luchas sociales.2
Inicios artísticos y primeros álbumes[editar · editar código]
Sonia se inició en la canción cuando siendo aún adolescente conoce a la cantante Cecilia García, quien la introdujo como corista de "jingles" publicitarios.
Siendo estudiante de pedagogía, hizo su debut oficial como vocalista en mayo de 1970, en el programa "Gente" que producía Freddy Ginebra para Radio Televisión Dominicana los sábados a la una de la tarde. En esa ocasión interpretó el tema de Los Hermanos Castro"Yo sin ti" acompañada por la banda del maestro Luis José Mella. Sus presentaciones en dicho programa fueron el comienzo de su proyección como cantante y lo que le permitió firmar sus primeros contratos artísticos.
Al poco tiempo inició sus presentaciones en el centro nocturno "Boite la Oficina" y en otros sitios de moda en los años 70', acompañada por el grupo Los Bemols.3
Un momento decisivo de su carrera fue cuando la compositora Leonor Porcella de Brea la escogió para que interpretara su tema "¿Dónde podré gritarte que te quiero?" en el IV Festival de la Canción Dominicana celebrado por AMUCABA (Asociación de Músicos, Cantantes y Bailarines) en Santo Domingo, en el año 1971. Sonia alcanzó el segundo lugar y posteriormente grabó para el empresario artístico Bienvenido Rodríguez su primer LP titulado "Esta Es Sonia Silvestre".4
En 1971 terminó como finalista en el Festival Internacional de la Canción de Bogotá y en 1972 la Revista Tele-3 la seleccionó como la cantante más popular. Lo mismo hizo el programa Farándula en 1973.
Sonia y la Nueva Canción[editar · editar código]
Su preocupación por temas de carácter social determinó su ingreso en movimientos y grupos musicales vinculados a la " Nueva Canción". Formó parte de "Nueva Forma", un grupo experimental de música social integrado por Víctor Víctor, Tommy García, Luis Tomás Oviedo, Claudio Cohén, Carlos Francisco Elías y Soledad Álvarez.
Nueva Forma participó en el espectáculo "Siete Días con el Pueblo" celebrado en noviembre del 1974. Durante la semana que duró este evento se presentaron artistas como Víctor Manuel, Mercedes Sosa, Los Guaraguao, Grupo Convite, Expresión Joven, Silvio Rodríguez, Noel Nicola y Pi de la Serra, entre otros. Este festival, que fue organizado por la Central General de Trabajadores y el grupo Expresión Joven, se convirtió en un hito de la lucha contra la represión política de aquellos tiempos.
Su participación activa en el movimiento de la Nueva Canción enriqueció su repertorio y le dio a su trabajo y a su imagen un significado social.
Continuación de la carrera[editar · editar código]
Desaparecido el grupo Nueva Forma, Sonia grabó para Karen Records su producción "Sonia canta a Poetas de la Patria". Con este trabajo se convirtió en la primera cantante popular en presentar un concierto en el Teatro Nacional. En esa ocasión estuvo acompañada por la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por el maestro Jorge Taveras.
En los años 1975, 1976 y 1977 fue ganadora del Premios El Dorado como cantante femenina más popular. En el año 1977 ganó el Premio El Dorado al mejor espectáculo.
En 1986, Sonia viajó a Lima, Perú y acompañada por el OFS Trío se presentó en el "Primer Encuentro" de la "Nueva Canción", durante el evento Semana de Integración Cultural Latinoamericana5
Los años 90, la bachata y actualidad[editar · editar código]
A inicios del año 1990, fue galardonada por los Premios Casandra como cantante más destacada y su tema "Corazón de Vellonera" recibió el premio al "Mejor video-clip del año" , producción de Claudio Chea y composición de Luis Días.
Durante los años noventa, a raíz del éxito obtenido con el álbum "Yo Quiero Andar", producido por Cholo Brenes, 6 Sonia realizó múltiples presentaciones a lo largo del país acompañada del grupo Trilogía conformado por Chichí Peralta en la percusión, Héctor Santana en el bajo y Juan Francisco Ordóñez en la guitarra. Esto contribuyó a madurar el estilo del tecnoamargue, género basado en las bachatas de Luis Días.
Luis y Sonia realizaron juntos un intenso trabajo con la bachata, género musical del folklore urbano de Santo Domingo. 7
En 1991 recibió el Premio Paoli como Mejor Artista Internacional del Año, en Puerto Rico.
El 6 de noviembre de 1999 presentó el espectáculo "Yo fui por todas partes" y el 7 de noviembre del mismo año fue seleccionada entre "Los diez mejores cantantes del Siglo 20" por el periódico La Nación. También fue ganadora del máximo galardón de los Premios Casandra 2000, "El Soberano".
A principios de la década del 2000 Sonia pasó a trabajar en el Ministerio de Cultura, como directora general de "Casas de Cultura" desde impulsó el desarrollo de estas instituciones.
El 16 de marzo del 2004 el Senado de la República Dominicana la declaró como “Gloria nacional del canto popular” por sus 30 años aportando arte y cultura a la sociedad dominicana y al mundo.
El 2 de noviembre del año 2010, Sonia acompañada del grupo Transporte Urbanopresentaron a casa llena en el Palacio de Bellas Artes de Santo Domingo el concierto "Mi amigo el Terror", como homenaje póstumo a Luis Días, fundador del rock dominicano.8 9
En septiembre del 2011, fue reconocida e incluida en la Colección Musical del Banco de Reservas. Este homenaje incluyó el lanzamiento de un disco compacto con sus canciones más populares bajo la producción artística de Luis Ovalles.10
En el plano internacional, Sonia Silvestre se ha presentado en Caracas, Perú, Puerto Rico, Nicaragua, España, Colombia, México y losEstados Unidos.
Sonia Silvestre. Gran amiga de Cuba[editar · editar código]
Su relación con Cuba empiezó al celebrarse los XII Juegos Centroamericanos y del Caribe en la ciudad de Santo Domingo, República Dominicana en 1974. Sonia fue escogida por Casandra Damirón para que atendiera al Conjunto Folclórico Nacional de Cuba, que había ido con la delegación Cuba. Esos periodistas, deportistas y artistas cubanos fueron los responsables de dar a conocer la música de Sonia Silvestre en Cuba.
Durante el festival "7 Días con el Pueblo" realizado en noviembre del 1974 en Santo Domingo, Sonia recibió la invitación de Silvio Rodríguez y Noel Nicola para presentarse a Cuba. En 1975 Sonia viajó a Cuba, invitada por el Consejo Nacional de Cultura donde realizó una gira nacional por toda la isla acompañada por el cantautor dominicano Víctor Víctor y la Orquesta Irakere.
El Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) hizo un documental a Sonia, dirigido por Juan Carlos Tabío. Fue uno de los primeros documentales realizado por el ICAIC dedicado a una artista.
En 1988 realiza su segundo viaje a Cuba en una gira titulada Tres mujeres del Caribe, acompañada de Lucecita Benítez y Sara González, una producción para documental que incluyó dos orquestas así como escenógrafos, coros, luces, sonido y equipo de filmación del ICAIC.11
El año 2008 mediante el decreto 566-08, Sonia Silvestre fue designada por el presidente Leonel Fernández como ministra consejera de la Embajada Dominicana en Cuba, teniendo a su cargo asuntos culturales.12
"Mi designación como ministra consejera de asuntos culturales de la sede diplomática de mi país aquí, es solo la oficialización de lo que vengo haciendo desde 1975, cuando viajé por primera vez a esta isla"13
Vida personal[editar · editar código]
Estuvo casada con el locutor, productor y presentador dominicano Yaqui Núñez del Risco. Tras su divorcio con Yaqui Núñez del Risco, Sonia decidió irse a vivir a México, lugar donde permaneció alrededor de 3 años.
Tiempo después, se unió con el fotógrafo venezolano José Betancourt, con quien engendró sus dos hijos André y Eloísa. Luego de 28 años unidos, deciden casarse en noviembre de 2009.14
Grabado en los estudios de Argentina Y en Santo Domingo
Los arreglos de esta producion por Bubby Lavechia, Armando Patrono, Jorge Taveras, Rafael Solano, Y Bienvenido Bustamante
Los hits de esta producion son, Que Sera De Mi, Si Piensas En Nuestras Canciones, Domingo En La Noche, Abrazame Fuerte Amor, Y Donde Podre Gritar Te Quiero
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